מעצבת ריצ’מונד, שרה הילרי, מעוצבת בהשראת גישות האמנים לצבע
@sarahilleryinteriordesign NVILLUSTRATION
לאחר התמחות באמנות במכללה, מבוסס ריצ’מונד שרה הילרי פנתה לעיצוב פנים בשל איכותה הסוחפת יותר. “אני אוהב איך עיצוב פנים מנצל שילוב של כל החושים שלך”, אומרת המעצבת, שהקימה את המשרד האמוני שלה בשנת 2012.
זה לא אומר שאמנות עדיין לא ממלאת תפקיד גדול בעיצובים שלה, שלרוב מציגים ציורים יוצרי אמירות, כמו גם הדפסים מושכים את העין וצבעים עזים. כשנשאלה אילו חדרים בהיסטוריה עוררו בה השראה, הילרי נמשכת לעבר חללים המעוצבים על ידי אמנים בצבעים עשירים, ומצטטת את המטבח של מונה בג’ברני ואת קפלת רותקו ביוסטון.
"פשטות המרחב, הצבע והתפקוד בקפלת רותקו מעוררת בי מחשבה על מהות החלל ולא לפחד לשחק עם צבע, או לשמור על דברים פשוטים במידת הצורך.," אומר המעצב. ואכן, היא אומרת, מדובר בזיקוק המהות של מה שהכי משפיע – והמתאים – לחלל הנתון ולתושביו.
זו כנראה הסיבה שבגללה הודות לתשומת לב מוקפדת לפרטים ולתפירה מחושבת, החללים של הילרי (אפילו הצבעוניים ביותר!) אף פעם לא מוגזמים: “אני חושב שיש אלגנטיות ובהירות בעבודתי שעדיין ניתנת למגורים לא משנה באיזה לוח צבעים. אני עובדת איתה “, היא אומרת.
תגיד לנו…
מה או מי השפיע הכי הרבה על הקריירה שלך עד כה?
הניסיון השפיע ביותר. היכולת לנסות דברים חדשים ולראות אתגרים כהזדמנויות מבורכות בינתיים להבין היטב מה הגבולות שלך, כך שתוכל להגיד לא כאשר זה מתאים.
מהי העצה הטובה ביותר שקיבלת אי פעם (ממשפחה, מנטורית, בוס?
“כדי להצליח בעסקי העיצוב, זה לא קשור ליכולת לעשות את מה שיש על הצלחת שלך היום אלא על היכולת לראות מה נדרש שבועות מהיום.”
איך אתה רוצה שהלקוחות שלך ירגישו במרחב שלהם?
רגוע, מאורגן, וקצת יותר אלגנטי מבעבר!
מה או מי היה העיסוק הראשון בעיצוב שלך? והעיסוק העיצובי הנוכחי שלך.
העיסוק הראשון בעיצוב שלי: סוזן קסלר! היא בשיא האלגנטיות השקטה והמאופקת.
העיסוק הנוכחי בעיצוב שלי הוא מיילס רד. אני אוהב את השימוש שלו בצבע ופרטים עזים; זה נותן למרחבים שלו את היכולת לספר סיפור מרתק.
מה החדר האהוב עליך, בכל מקום ובכל הזמנים ולמה?
אני מתקשה לבחור רק אחד. אני מעריץ את המטבח ב גיברני. זה היה חדר שהקדים את זמנו; אני זוכר שחשבתי כמה המקום היה מוזר לאמן כל כך ידוע ובכל זאת עד כמה השפיעה עלי עושר הצבע. אני אוהב את כל הווריאציות בבלוז (האריחים, התקרה, השולחן, הווילונות). תצוגת הדוגמאות של אריחי הקרמיקה מעוררת תחושת משחק ונוחות, בעוד שהתקרה הלכה מחזירה את האור הטבעי אל החלל. החדר אמור להיות תועלתני, אך אוסף עציצי הנחושת המוצגים משרה בו תשוקה ואישיות.
ה קפלת רותקו ביוסטון הוא מבחינתי כמעט משפיל כמו נוטרדאם: שניהם הביאו אותי לדמעות. בעוד נוטרדאם משתלטת, מרחפת מרחב, פרטים ועושר אמנות וחומרים, קפלת רותקו מופשטת לגורמים החיוניים בהמוני צבע קטנים, אינטימיים וחזקים המציפים את חושיך ודורשים מיד כבוד. אפילו הספסלים כל כך פשוטים אך משפיעים! החלק החיצוני כל כך מוצק ולא מעוטר, אבל פנים הקפלה דווקא מזכיר לי את מערות הפילים בהודו: ככל שהעיניים שלך מסתגלות ואתה יכול לקלוט את הקירות ואת האמנות, אתה באמת תוהה לגבי האדם שיצר אותן, איך הם הרגישו באותה תקופה, וממה שאבו השראה.
היכן אתה מחפש השראה?
מגזיני העיצוב האחרונים ואינסטגרם, כמובן! אני אוהב לראות מה יוצרים אחרים עושים. אבל כשאני באמת מחפש השראה, אין דבר טוב יותר מלצאת מהשולחן שלי כדי לחוות משהו חדש. מבחינה מקומית זה אומר לבקר בתערוכת אמנות חדשה או לחפש את העתיק הייחודי הזה שיש לו פרט מוזר, או בניין היסטורי. טיולים וחקירות מספקים לי דרך לחוות דרכי חשיבה חדשות ולהתבונן בשאלות העומדות בפנינו.
בפחות מ -100 דולר – או אפילו בחינם! – איזה טריק לקשט בעל ההשפעה הגדולה ביותר?
צֶבַע! זה משנה במהירות את תחושת החדר!
מה מוערך יתר על המידה בעיטור?
החדר הסימטרי לחלוטין. אני אוהב איזון ופרופורציות אולי יותר מרובם, אבל מה שאני אוהב יותר הוא הפרת החוקים האלה. כל מרחב צריך את אותו גורם או אלמנט הפתעה כדי להביא לו חיים ולהזכיר לך שמישהו באמת גר כאן.
מה לא מוערך בעיטור?
איכות.
מה נופתע ללמוד עליך?
למדתי במקור בבית ספר לתרופות טרום-רפואיות ב- UVA. אני מוצא את גוף האדם מרתק ותמיד חיפשתי דרכים לשפר את חייהם של אנשים. אני חושב שרמת הפירוט במדע מתורגמת לעיצוב ועכשיו במקום לנסות לתקן גופים אני מנסה לשפר את החוויות היומיומיות שלהם באמצעות סביבותיהם!
קיפ דוקינס
מה אתה הכי אוהב – ולמה?
עידן/סגנון עיצוב: האם עלי לבחור רק אחת? אני אוהב את הרנסנס. ההתמקדות בסימטריה, בפרופורציה ובגיאומטריה באדריכלות הקלאסית מספקת את הבסיס שלשמו אני מבסס את כל החלטות העיצוב שלי, מתי לעקוב אחריהם ואפילו מתי לשבור אותן!
צבע הצבע: שרוין וויליאמס מרשמלו, הוא לבן, שנהב ואפרסק, כולם התגלגלו לאחד! הוא גורם לחלל להרגיש רענן, חם ומזמין.
אמן או יצירת אמנות: סדרת לוקיישן של יוזף אדולף.
אמן עבר: מארק רותקו, קנה המידה של היצירות שלו בשילוב עם השימוש שלו בצבע הוא כה משפיע. אני נושא את אותה פילוסופיה ביצירה שלי, ומאזן בין צבע וקנה מידה!
יעד קניות מקומי: קניון עתיק ווסט אנד. אני אוהב את הציד!
חנות מקוונת: יושב ראש. חדש וישן, יש להם הכל.
פריט לאסוף בעת נסיעה: אמנות או אספנות. שום דבר לא מעלה זיכרונות כמו חפץ דקורטיבי המוצג עם סיפור. אספתי אמנות, חפצים ואפילו קופסאות.
עוד השראה
עקוב אחר House Beautiful ב אינסטגרם.
>