Η σχεδιάστρια Richmond Sara Hillery είναι εμπνευσμένη από τις προσεγγίσεις των καλλιτεχνών στο χρώμα

@sarahilleryinteriordesign ΑΦΙΛΩΣΗ

Μετά την ειδίκευση στην τέχνη στο κολέγιο, με έδρα το Ρίτσμοντ Σάρα Χίλερι στράφηκε στον εσωτερικό σχεδιασμό για την πιο συναρπαστική του ποιότητα. «Μου αρέσει πώς η εσωτερική διακόσμηση χρησιμοποιεί έναν συνδυασμό όλων των αισθήσεών σας», λέει η σχεδιάστρια, η οποία ίδρυσε την ομώνυμη εταιρεία της το 2012.

Αυτό δεν σημαίνει ότι η τέχνη δεν παίζει ακόμα μεγάλο ρόλο στα σχέδιά της, τα οποία συχνά παρουσιάζουν πίνακες με δηλώσεις, καθώς και εντυπωσιακές εκτυπώσεις και έντονα χρώματα. Όταν ρωτήθηκε ποια δωμάτια της ιστορίας την ενέπνευσαν, η Hillery στρέφεται προς χώρους διακοσμημένους από καλλιτέχνες σε πλούσια χρώματα, αναφέροντας την κουζίνα του Monet στο Giverny και το παρεκκλήσι Rothko στο Χιούστον.

"Η απλότητα του χώρου, του χρώματος και της λειτουργίας στο παρεκκλήσι Rothko με εμπνέει να σκεφτώ την ουσία ενός χώρου και να μην φοβηθώ να παίξω με το χρώμα ή να κρατήσω τα πράγματα απλά αν χρειαστεί," λέει ο σχεδιαστής. Πράγματι, λέει, όλα έχουν να κάνουν με την απόσταξη της ουσίας του πιο επιδραστικού – και κατάλληλου – για τον συγκεκριμένο χώρο και τους κατοίκους του.

Αυτός είναι πιθανώς ο λόγος που, χάρη στην προσεκτική προσοχή στις λεπτομέρειες και το προσεκτικό ράψιμο, οι χώροι της Hillery (ακόμα και οι πιο πολύχρωμοι!) Δεν είναι ποτέ πάνω από την κορυφή: «Νομίζω ότι υπάρχει μια κομψότητα και σαφήνεια στη δουλειά μου που είναι ακόμα πολύ ζωντανή ανεξάρτητα από την παλέτα χρωμάτων. Συνεργάζομαι », λέει.

Πες μας…

Ποιος ή ποιος έχει κάνει τον μεγαλύτερο αντίκτυπο στην καριέρα σας μέχρι τώρα?

Η εμπειρία έχει κάνει το μεγαλύτερο αντίκτυπο. Η ικανότητα να δοκιμάζετε νέα πράγματα και να βλέπετε τις προκλήσεις ως ευπρόσδεκτες ευκαιρίες, ενώ ταυτόχρονα έχετε καλή κατανόηση των ορίων σας, ώστε να μπορείτε να πείτε όχι όταν είναι κατάλληλο.

Ποια είναι η καλύτερη συμβουλή που έχετε λάβει ποτέ (από οικογένεια, μέντορα, αφεντικό?

«Για να είσαι επιτυχημένος στο χώρο του σχεδιασμού, δεν έχει να κάνει με το να κάνεις αυτό που έχεις σήμερα, αλλά με την ικανότητα να βλέπεις τι χρειάζεται από εβδομάδες τώρα».

Πώς θέλετε να αισθάνονται οι πελάτες σας στο χώρο τους?

Χαλαρή, οργανωμένη και λίγο πιο κομψή από πριν!

Ποιος ή ποιος ήταν ο πρώτος σας σχεδιασμός; Και ο τρέχων σχεδιασμός σας.

Το πρώτο μου design design: Suzanne Kasler! Είναι το ύψος της ήσυχης, υποτιμημένης κομψότητας.

Ο τρέχων σχεδιασμός μου είναι Miles Redd. Λατρεύω τη χρήση έντονου χρώματος και λεπτομέρειας. αυτό δίνει στους χώρους του τη δυνατότητα να πει μια συναρπαστική ιστορία.

Ποιο είναι το αγαπημένο σας δωμάτιο, οπουδήποτε, όλων των εποχών και γιατί?

Δυσκολεύομαι να διαλέξω μόνο ένα. Λατρεύω την κουζίνα στο Giverny. Aταν ένα δωμάτιο μπροστά από την εποχή του. Θυμάμαι ότι σκεφτόμουν πόσο γραφικός ήταν ο χώρος για έναν τόσο γνωστό καλλιτέχνη και όμως πόσο με επηρέασε ο πλούτος του χρώματος. Λατρεύω όλες τις παραλλαγές στο μπλουζ (τα πλακάκια, το ταβάνι, το τραπέζι, τις κουρτίνες). Η σχεδίαση των κεραμικών πλακιδίων προκαλεί μια αίσθηση παιχνιδιού και άνεσης, ενώ η λακαρισμένη οροφή αντανακλά το φυσικό φως στο χώρο. Το δωμάτιο προορίζεται να είναι ωφελιμιστικό, αλλά η συλλογή από χάλκινα δοχεία που εκτίθενται το γεμίζει με πάθος και προσωπικότητα.

ο Παρεκκλήσι Rothko στο Χιούστον είναι, για μένα, σχεδόν εξίσου ταπεινή με τη Νοτρ Νταμ: και τα δύο με δάκρυσαν. Ενώ η Παναγία των Παρισίων κυριαρχεί, εκτοξεύει τον χώρο, τις λεπτομέρειες και τον πλούτο της τέχνης και των υλικών, το παρεκκλήσι Rothko απογυμνώνεται στα βασικά με μικρές, οικείες, ισχυρές μάζες χρωμάτων που κατακλύζουν τις αισθήσεις σας και προκαλούν αμέσως σεβασμό. Ακόμα και οι πάγκοι είναι τόσο απλοί αλλά εντυπωσιακοί! Το εξωτερικό είναι τόσο συμπαγές και χωρίς στολισμό, αλλά το εσωτερικό του παρεκκλησίου μου θυμίζει στην πραγματικότητα τις σπηλιές των ελεφάντων στην Ινδία: καθώς τα μάτια σας προσαρμόζονται και μπορείτε να δέχεστε τους τοίχους και την τέχνη, πραγματικά αναρωτιέστε για το άτομο που τα έφτιαξε, πώς ένιωθαν εκείνη την εποχή, και από τι εμπνεύστηκαν.

Πού αναζητάτε έμπνευση?

Τα τελευταία περιοδικά σχεδιασμού και Instagram, φυσικά! Μου αρέσει να βλέπω τι κάνουν άλλοι δημιουργοί. Αλλά όταν ψάχνω πραγματικά για έμπνευση, δεν υπάρχει τίποτα καλύτερο από το να αφήσω το γραφείο μου για να ζήσω κάτι καινούργιο. Τοπικά αυτό σημαίνει να επισκεφθείτε μια νέα έκθεση τέχνης ή να αναζητήσετε τη μοναδική αντίκα που έχει μια περίεργη λεπτομέρεια ή ένα ιστορικό κτίριο. Τα ταξίδια και η εξερεύνηση μου παρέχουν έναν τρόπο να βιώνω νέους τρόπους σκέψης και να εξετάζω τις ερωτήσεις που υπάρχουν.

Για κάτω από $ 100 – ή ακόμη και δωρεάν! – τι τέχνασμα διακόσμησης έχει τον μεγαλύτερο αντίκτυπο?

Χρώμα! Αλλάζει γρήγορα την αίσθηση ενός δωματίου!

Τι είναι υπερτιμημένο στη διακόσμηση?

Το απόλυτα συμμετρικό δωμάτιο. Αγαπώ την ισορροπία και την αναλογία ίσως περισσότερο από τους περισσότερους, αλλά αυτό που αγαπώ περισσότερο είναι να παραβιάζω αυτούς τους κανόνες. Κάθε χώρος χρειάζεται αυτόν τον εκπληκτικό παράγοντα ή το στοιχείο της έκπληξης για να του δώσει ζωή και να σας υπενθυμίσει ότι κάποιος πραγματικά ζει εδώ.

Τι είναι υποτιμημένο στη διακόσμηση?

Ποιότητα.

Τι θα εκπλαγούμε να μάθουμε για εσάς?

Αρχικά ήμουν στο σχολείο για προ-φαρμακευτική αγωγή στο UVA. Βρίσκω το ανθρώπινο σώμα συναρπαστικό και πάντα έψαχνα τρόπους για να βελτιώσω τη ζωή των ανθρώπων. Νομίζω ότι το επίπεδο λεπτομέρειας στην επιστήμη μεταφράζεται σε σχέδιο και τώρα αντί να προσπαθώ να επιδιορθώσω τα σώματα, προσπαθώ να βελτιώσω τις καθημερινές εμπειρίες τους μέσα από το περιβάλλον τους!

Kip Dawkins

Ποιο είναι το αγαπημένο σας – και γιατί?

Εποχή/στυλ σχεδιασμού: Πρέπει να διαλέξω μόνο ένα; Λατρεύω την Αναγέννηση. Η εστίαση στη συμμετρία, την αναλογία και τη γεωμετρία στην κλασική αρχιτεκτονική παρέχει το θεμέλιο για το οποίο βασίζω όλες τις σχεδιαστικές μου αποφάσεις, πότε θα τις ακολουθήσω και ακόμη πότε θα τις σπάσω!

Χρώμα χρώματος: Sherwin Williams Marshmallow, είναι λευκό, ελεφαντόδοντο και ροδάκινο όλα σε ένα! Κάνει έναν χώρο να αισθάνεται φρέσκος, ζεστός και φιλόξενος.

Καλλιτέχνης ή έργο τέχνης: Η σειρά του Joesph Adolphe’s Locution.

Προηγούμενος καλλιτέχνης: Mark Rothko, η κλίμακα των κομματιών του σε συνδυασμό με τη χρήση του χρώματος είναι τόσο εντυπωσιακή. Μεταφέρω την ίδια φιλοσοφία στη δουλειά μου, εξισορροπώντας το χρώμα και την κλίμακα!

Τοπικός προορισμός αγορών: West End Antique Mall. Λατρεύω το κυνήγι!

Ηλεκτρονικό κατάστημα: Τσαϊρίς. Καινούργιο και παλιό, τα έχουν όλα.

Στοιχείο για παραλαβή όταν ταξιδεύετε: Τέχνη ή συλλεκτικά αντικείμενα. Τίποτα δεν φέρνει αναμνήσεις όπως ένα διακοσμητικό αντικείμενο που εκτίθεται με μια ιστορία. Έχω πάρει έργα τέχνης, αντικείμενα, ακόμη και κουτιά.

Περισσότερη έμπνευση

Ακολουθήστε το House Beautiful on Ίνσταγκραμ.

>